APIE
RIGHETTO
DESIGN GALLERY
Righetto Design Gallery – tarpdisciplininė dizaino ir gyvenimo kultūros erdvė, įsikūrusi beveik 200 metų istoriją menančioje buvusioje bažnyčioje.
Ribos tarp disciplinų sąmoningai nyksta – svarbi tampa jų kuriama visuma.
Galerija gimė iš noro apie dizainą kalbėti plačiau nei apie objektus, jų funkciją ar estetiką. Mus domina idėjos, autoriai ir istorijos, slypinčios už daiktų, bei jų ryšys su žmogumi, architektūra, menu, gamta ir kasdieniu gyvenimu.
Čia pasaulinio šiuolaikinio dizaino kūriniai susitinka su istorine architektūra, menu, medžiagų kultūra ir meistryste.
MŪSŲ KURATORINĖ POZICIJA
Galerijos ekspozicijų atranką ir kuravimą apibrėžia trys pagrindiniai principai.
VISUMA
Nuo konteksto iki smulkiausios detalės – viskas svarbu, nes viskas yra susiję.
Kiekvieną kūrinį, objektą ar medžiagą vertiname kaip didesnės visumos dalį.
Kontekstas, aplinka, architektūra, interjeras, žmogus, šviesa, menas, objektas, medžiaga ir smulkiausia detalė yra skirtingi tos pačios visumos masteliai.
Kaip gamtoje – nuo didžiausių struktūrų iki mažiausių dalelių – kiekvienas elementas turi savo vietą ir veikia visumą.
Kiekvieną objektą vertiname kaip visumos dalį.
Mums svarbu, kokiam platesniam kultūriniam, estetiniam ir gyvenimo kontekstui jis priklauso, kaip į jį įsilieja ir kokią prasmę jame sukuria.
Kuratorinėje atrankoje vienodai svarbi ir visuma, ir detalė: autoriaus idėja ir jos įgyvendinimas, objekto proporcija ir jo santykis su erdve, medžiagos pasirinkimas ir jos apdirbimas, bendras įspūdis ir kelių milimetrų jungtis.
Vertė atsiskleidžia per visumos dermę ir apgalvotus ryšius tarp jos dalių.
RYŠIAI
Tyrinėjame ryšius, kuriuos dizaino objektai atskleidžia ir kuria.
- Tarp žmogaus ir erdvės.
- Tarp autoriaus ir kūrinio.
- Tarp medžiagos ir meistrystės.
- Tarp gamtos ir architektūros.
- Tarp meno ir dizaino.
- Tarp estetikos ir gyvenimo būdo.
Už kiekvieno reikšmingo dizaino objekto matome ne tik prekės ženklą, bet pirmiausia autorių – jo pasaulėžiūrą, laikmetį, kultūrinį kontekstą ir idėją.
Galerijoje pasakojame apie kūrėjus, jų idėjas ir istorijas.
Daiktas savaime dar nesukuria prasmės. Ji atsiranda santykyje – su autoriumi, medžiaga, erdve, kitu objektu ir galiausiai žmogumi.
Neatskiriame architektūros nuo interjero, meno nuo dizaino, objekto nuo žmogaus ar estetikos nuo kasdienybės.
Mus domina tai, kas vyksta tarp jų.
SĄMONINGUMAS
Sąmoningumas mums yra gebėjimas suprasti, atsirinkti ir pasirinkti.
Jis neatsiejamas nuo žinių, intelekto ir visapusiškos kultūros. Kuo daugiau suprantame apie architektūrą, meną, dizainą, gamtą, medžiagas, meistrystę ir jų istoriją, tuo mažiau mūsų pasirinkimus lemia trumpalaikės mados, tendencijos ar statuso demonstravimas.
Sąmoningumas reiškia gebėjimą atskirti vertinga nuo madinga, tikra nuo imituota, prasminga nuo perteklinio.
Todėl galerijos kuratorinėje atrankoje mums svarbi autorystė, idėjos stiprumas, meistrystė, tikros medžiagos, jų taktiliškumas ir gebėjimas senti, santykis su gamta, ilgaamžiškumas ir kultūrinė vertė.
Tvarumas prasideda nuo sąmoningo pasirinkimo.
Iš sąmoningumo kyla ir mūsų elegancijos samprata.
